Сериал Камелот
18+
6.2
6.5
Режисер:
Микаэл Саломон
Страна:
Ирландия, США, Великобритания, Канада
Дата выхода:
2011
Жанр:
фэнтези, драма
В ролях:
Джейми Кэмпбелл Бауэр, Ева Грин, Джозеф Файннс
Выбор сезона
Описание сериала
Ирландское графство Уиклоу стало площадкой для «Камелота» (2011). Зелёные склоны, каменные замки и серое небо здесь уже дают вид древней Британии, поэтому лишние декорации почти не понадобились. Таких мест немного: природа сама держит ощущение ранней, ещё не обустроенной земли. Камень, трава и облачность собирают цельный вид мира, в котором идёт действие. Оператор Джоэл Рэнсом строил кадр так, чтобы холмы и стены не оставались за спиной героев. Широкий план показывает размер столкновения, крупный портрет сводит его к лицу конкретного человека и к тому, что он решает в эту минуту.
Подбор актёров оказался решением, от которого зависит весь тон. Именно эти роли, а не только фабула, задали жёсткое ощущение сезона. Джейми Кэмпбелл Бауэр увёл Артура от привычной иконы короля. Герой неуверен, вспыльчив и всё ещё ищет себя: поэтому его легко задеть и поэтому ему веришь. Джозеф Файнс играет Мерлина как человека, которому трудно жить с тем, что он уже знает. Он видел слишком много и слишком долго остаётся с этим один. Ева Грин собрала в Моргане самую неоднозначную роль сезона. У неё есть своя логика, ясные мотивы и отдельное представление о справедливости власти. Злодейкой в привычном смысле она не выглядит.
Сезон держится на двух центрах. С одной стороны молодой Артур, которого расчётливый Мерлин шаг за шагом готовит к правлению. С другой Моргана: её желание взять власть не уступает амбициям мужчин, которые окружают трон. В каждой серии конфликт растёт сразу в трёх направлениях: политика двора, личные отношения и магия. Спокойные по виду разговоры, где герой платит моральную цену за выбор, стоят рядом с короткими и злыми столкновениями. Из-за такой смены сезон остаётся нервным от первой серии и до самого финала.
Легенда об Артуре здесь пересказана как хроника раннего средневековья. Эпоха тёмная и жёсткая, рыцарской красивости в ней нет. Порядок не держится: кто сильнее, тот и правит, а право мало что значит. Ложь и предательство для этой политики обычное дело, не редкий срыв. На экране нет готового благородного короля и дружины, которая клянётся ему в верности. Есть молодой человек, которого заставили выживать раньше, чем он понял, кто он такой.
За троном сериал видит более общий вопрос: что такое власть и какую плату берут за право командовать другими. Можно ли не потерять человеческое, если вокруг требуют стать жёстким правителем? Артур как раз пытается ввести справедливость в край, где её прежде не существовало. Поэтому за его историей следишь с интересом и одновременно ждёшь беды. Приключением про корону дело не ограничивается: цена управления людьми здесь уже важнее любых погонь и схваток.
Премьера «Камелота» вышла на Starz 25 февраля 2011 года: канал начал с отдельного показа пилотной серии. Для оригинальных проектов Starz это был самый крупный дебют на тот момент, старт собрал больше 1,1 миллиона зрителей. Внутри сезона цифры то росли, то проседали, а к финалу снова приблизились к уровню первой недели. У шоу осталась своя публика, и после закрытия многие из этих людей по-прежнему считают решение свернуть сериал несправедливым.
В центре сюжета молодой Артур в исполнении Джейми Кэмпбелла Бауэра. Он наследник трона Утера, однако детство провёл среди простых людей и долго не догадывался о королевской крови. К моменту, когда судьба ставит его над другими, у него нет ни практики власти, ни твёрдой опоры в себе, ни заранее намеченного курса. Для историй о королях такой герой непривычен: Бауэр показывает его открытым для ударов, и зритель следит, как правление даётся ценой промахов и потерянных людей.
Основные съёмки пришлись на 2010 год и прошли в ирландском графстве Уиклоу. Производством занималась ирландская KA Television Productions вместе с канадскими и британскими партнёрами. Шоураннеры Майкл Хёрст и Крис Чибнолл сами держали сценарную работу и подключали режиссёров, в том числе Жереми Подесва и Микаэля Саломона. Сезон состоит из десяти серий, длина каждой от 47 до 51 минуты.
По составу жанров это историческая драма, фэнтези и политический триллер сразу. Рассказ ведётся несколькими линиями рядом: Артур проходит путь от неопытного юноши к правителю, Моргана строит скрытые ходы, Мерлин попеременно советует и направляет чужие решения, у рыцарей складываются отдельные биографии. Ритм сначала держится ровнее, а к последним сериям столкновения становятся самыми острыми. Колдовство в кадре присутствует, но не забирает себе весь сюжет: чаще оно сбивает чужие планы и оставляет финал неясным до последней сцены.
Первый ряд актёров: Джейми Кэмпбелл Бауэр, Джозеф Файнс, Ева Грин и Тэмсин Эджертон. Квартет устроен так, что ни одна роль не работает только фоном для остальных, у каждого персонажа своя линия поведения и свой запас смысла. Клайв Стэнден в роли Гавейна и Питер Муни в роли Кея выводят рыцарей второго плана из положения свиты: оба персонажа спорные, их поступки нельзя свести к одной оценке. Особняком стоит Шипо Чунг: её Вивиан связана с тем, что в истории остаётся скрытым и трудно объяснимым.
Музыку к сериалу написали Майкл Данна и Джефф Данна. Их тема меняется вместе с настроением конкретных сцен, и именно за неё проект номинировали на «Эмми» в категории «Лучшая оригинальная музыкальная тема». Критики отдельно отмечали уровень актёрской игры и то, как выстроен визуальный ряд.
Сам замысел принадлежал Хёрсту и Чибноллу, сценаристам с уже длинным списком работ. Они взяли артурианский миф и решили изложить его в ключе правдоподобной исторической драмы. Задача была прямой: убрать парадный рыцарский антураж и оставить столкновения людей с их расчётом, обидой и выбором. По их собственной установке, Камелот в таком виде раньше не рассказывали.
Музыку «Камелота» написали Майкл Данна и Джефф Данна. Партитура номинировалась на «Эмми». В мелодии слышна кельтская основа, а оркестр держит её в постоянном напряжении. В тихих эпизодах тема остаётся низкой и короткой. В столкновениях звук густеет и прибавляет громкости, но не навязывает зрителю готовое чувство: он только выделяет то, что сцена уже содержит. Так складывается слуховой рисунок страны, в которой устойчивость уже под вопросом.
Оператор Джоэл Рэнсом держит кадр в тусклых тонах с уклоном в стужу. Жёлтый и рыжий почти не попадают на экран. Если такой оттенок всё же есть, он связан с тем, о чём говорит сцена, а не с желанием смягчить фон. Ирландия дала сериалу горы в тумане, глухой лес и каменные крепости. Камера подолгу остаётся на пространстве, на свете и на предметах рядом с людьми, чтобы было видно, в какой тесноте и сумраке герои делают выбор. Вместе со звуком такая картинка показывает Британию шаткой: шаг, который нельзя забрать назад, здесь обычное дело.
Актёры собраны так, что ни одна роль не обслуживает интригу как поручение. У каждого свой мотив, свой страх и спор с самим собой. Многослойность состава остаётся одной из главных опор сериала. Поэтому он смотрится и как борьба за корону, и как разбор поведения людей, когда отступить уже некуда.
Тэмсин Эджертон играет Гвиневру, дочь лорда Леодегранса. Статус предписывает ей одну линию поведения, а чувства требуют другой. Игра собранная: жест скуп, реакция точная. Нравственные вопросы Гвиневра решает сама, и любовный сюжет её не исчерпывает.
Джозеф Файнс ведёт Мерлина как человека, который уже видел, как гибнут чужие державы, и устал от мягких мер. В детских пересказах этот герой помогает и жалеет. Здесь от той привычной маски мало что осталось. Мерлин лжёт, направляет чужие поступки и выбирает жестокость, если так можно удержать исход, который различает лишь он. Файнс делает ясным, насколько это знание отделяет его от остальных. По внутренней сложности Мерлин стоит в первом ряду фигур сезона.
Клэр Форлани играет Игрейну, мать Артура и бывшую королеву. Её биография держится на тайнах и на годах, которым так и не подвели итог. Она заново ищет сына, выросшего без неё, и в то же время разбирает собственное прошлое. В роли спокойная осанка и ровный голос: пережитое не выносится в жест.
Ева Грин показывает Моргану Пендрагон, сводную сестру Артура. Моргана считает трон своим по праву, и уступать она не станет. Она умна, беспощадна, а её дар проявляется не в первых же сценах, а ближе к середине и концу сезона. Грин собирает её из памяти, обиды и убеждения, которое Моргана принимает за правду. Соперница Артура поэтому живёт отдельной историей.
Двое опытных сценаристов взялись за один из самых известных мифов западной культуры с намерением собрать из него историю, которую канон уже не диктовал заранее. Майкл Хёрст, впоследствии автор «Викингов», и Крис Чибнолл, которому предстояло вести «Доктора Кто» и «Броудчёрч», увидели в артурианском материале застывший набор обязательных фигур. Круглый стол, идеальный король, благородный Мерлин перестали удивлять. Им хотелось вернуть рассказу грубую фактуру и право героев оставаться спорными.
Перед камерой разбирали средневековые тексты, звали исторических консультантов и подбирали изобразительный строй, который не копировал бы чужие сериалы. Съёмочная группа отказалась от парадного вида, по которому зритель обычно узнаёт дорогое фэнтези. Важнее оказались достоверность эпохи и психологическая убедительность персонажей.
Приключенческий сюжет даёт сезону внешнюю канву, а внутри идёт тяжёлый разговор о том, кем становятся герои, что они должны другим и как устроена власть. Готовых ответов авторы не оставляют. Вопросы, которые они ставят, не дают зрителю спокойно закрыть историю вместе с титрами серии.
Тема личного перелома держится весь сезон. Артур входит в историю простым юношей, а давление обстоятельств вынуждает его решать вопросы, где ценой ошибки становится чужая жизнь. Движение это рваное: удача сменяется откатом, и в такой неровности больше правды, чем в гладком восхождении к короне.
Кровное родство в «Камелоте» почти никогда не работает как тыл. Артур знакомится с матерью, отсутствовавшей в его жизни, находит сестру, которая хочет его уничтожить, и сталкивается с наставником, в методах которого легко усомниться. Политика и старые раны проходят сквозь эти связи, и простыми они не становятся.
Те, кто добивается власти, расплачиваются похоже, хотя причины у всех разные. Моргана, Мерлин и лорды толкает опасение выпустить события из рук, опасение не выдержать сравнения с соперником и опасение опереться на кого-то ещё. Из этих страхов складываются их поступки и, дальше, их судьбы. Сериал показывает власть как тяжёлую обязанность, от которой нельзя просто отдохнуть.
Оператор, цвет и партитура держат сезон в состоянии, где привлекательность кадра стоит рядом с жестокостью и не маскирует её. Сцены замка и сцены открытой земли решены в разных тональностях: внутри стен свет суше и строже, снаружи фактура рыхлее и ещё теплее. Это не приём ради пышного зрелища. Авторы собирали стиль так, чтобы изображение само объясняло правила этого мира и выбор тех, кто в нём живёт. Тревога и напряжение остаются в памяти дольше финала, и красота из этой памяти не выпадает.
Легенда, по мысли сериала, появляется не у того, кто уже безупречен, а у того, кто пытается оказаться лучше собственной меры. Именно поэтому финал не обязан предъявить идеального короля: сезону достаточно показать цену попытки. Зритель уносит с собой не список подвигов, а память о людях, которым пришлось выбирать при нехватке уверенности. Эта мысль даёт «Камелоту» объём и удерживает интерес, когда приключение уже кончилось.
Площадку выбрали в Уиклоу: окружающий пейзаж сам задавал настроение, и от обильных декораций можно было отказаться. Покои замка собирали из шершавых фактур при слабом свете, без той позолоты, которой часто украшают средние века. Авторы музыки Данна вели свою часть одновременно с монтажом и вкладывали темы в темп рассказа.
Исполнителей отбирали не менее строго. Для будущего короля требовался артист, где рядом живут смятение и задаток роста. Таким оказался Джейми Кэмпбелл Бауэр, попавший в запрос лучше остальных. Ева Грин приняла предложение играть Моргану: ей открывался путь собрать героиню шире привычной злодейской схемы. Джозеф Файнс наполнил Мерлина чувством износа и двойным смыслом поступков, чего у чародеев на экране почти не встречалось.
Общий замысел держал каждую мелочь, от лица в роли до оттенка одежды. Получилась слаженная работа группы, где заранее было ясно и содержание, и способ его экранного воплощения. Сериал «Камелот» существует именно благодаря этому пониманию.
Подбор актёров оказался решением, от которого зависит весь тон. Именно эти роли, а не только фабула, задали жёсткое ощущение сезона. Джейми Кэмпбелл Бауэр увёл Артура от привычной иконы короля. Герой неуверен, вспыльчив и всё ещё ищет себя: поэтому его легко задеть и поэтому ему веришь. Джозеф Файнс играет Мерлина как человека, которому трудно жить с тем, что он уже знает. Он видел слишком много и слишком долго остаётся с этим один. Ева Грин собрала в Моргане самую неоднозначную роль сезона. У неё есть своя логика, ясные мотивы и отдельное представление о справедливости власти. Злодейкой в привычном смысле она не выглядит.
Сезон держится на двух центрах. С одной стороны молодой Артур, которого расчётливый Мерлин шаг за шагом готовит к правлению. С другой Моргана: её желание взять власть не уступает амбициям мужчин, которые окружают трон. В каждой серии конфликт растёт сразу в трёх направлениях: политика двора, личные отношения и магия. Спокойные по виду разговоры, где герой платит моральную цену за выбор, стоят рядом с короткими и злыми столкновениями. Из-за такой смены сезон остаётся нервным от первой серии и до самого финала.
Легенда об Артуре здесь пересказана как хроника раннего средневековья. Эпоха тёмная и жёсткая, рыцарской красивости в ней нет. Порядок не держится: кто сильнее, тот и правит, а право мало что значит. Ложь и предательство для этой политики обычное дело, не редкий срыв. На экране нет готового благородного короля и дружины, которая клянётся ему в верности. Есть молодой человек, которого заставили выживать раньше, чем он понял, кто он такой.
За троном сериал видит более общий вопрос: что такое власть и какую плату берут за право командовать другими. Можно ли не потерять человеческое, если вокруг требуют стать жёстким правителем? Артур как раз пытается ввести справедливость в край, где её прежде не существовало. Поэтому за его историей следишь с интересом и одновременно ждёшь беды. Приключением про корону дело не ограничивается: цена управления людьми здесь уже важнее любых погонь и схваток.
Премьера «Камелота» вышла на Starz 25 февраля 2011 года: канал начал с отдельного показа пилотной серии. Для оригинальных проектов Starz это был самый крупный дебют на тот момент, старт собрал больше 1,1 миллиона зрителей. Внутри сезона цифры то росли, то проседали, а к финалу снова приблизились к уровню первой недели. У шоу осталась своя публика, и после закрытия многие из этих людей по-прежнему считают решение свернуть сериал несправедливым.
В центре сюжета молодой Артур в исполнении Джейми Кэмпбелла Бауэра. Он наследник трона Утера, однако детство провёл среди простых людей и долго не догадывался о королевской крови. К моменту, когда судьба ставит его над другими, у него нет ни практики власти, ни твёрдой опоры в себе, ни заранее намеченного курса. Для историй о королях такой герой непривычен: Бауэр показывает его открытым для ударов, и зритель следит, как правление даётся ценой промахов и потерянных людей.
Основные съёмки пришлись на 2010 год и прошли в ирландском графстве Уиклоу. Производством занималась ирландская KA Television Productions вместе с канадскими и британскими партнёрами. Шоураннеры Майкл Хёрст и Крис Чибнолл сами держали сценарную работу и подключали режиссёров, в том числе Жереми Подесва и Микаэля Саломона. Сезон состоит из десяти серий, длина каждой от 47 до 51 минуты.
По составу жанров это историческая драма, фэнтези и политический триллер сразу. Рассказ ведётся несколькими линиями рядом: Артур проходит путь от неопытного юноши к правителю, Моргана строит скрытые ходы, Мерлин попеременно советует и направляет чужие решения, у рыцарей складываются отдельные биографии. Ритм сначала держится ровнее, а к последним сериям столкновения становятся самыми острыми. Колдовство в кадре присутствует, но не забирает себе весь сюжет: чаще оно сбивает чужие планы и оставляет финал неясным до последней сцены.
Первый ряд актёров: Джейми Кэмпбелл Бауэр, Джозеф Файнс, Ева Грин и Тэмсин Эджертон. Квартет устроен так, что ни одна роль не работает только фоном для остальных, у каждого персонажа своя линия поведения и свой запас смысла. Клайв Стэнден в роли Гавейна и Питер Муни в роли Кея выводят рыцарей второго плана из положения свиты: оба персонажа спорные, их поступки нельзя свести к одной оценке. Особняком стоит Шипо Чунг: её Вивиан связана с тем, что в истории остаётся скрытым и трудно объяснимым.
Музыку к сериалу написали Майкл Данна и Джефф Данна. Их тема меняется вместе с настроением конкретных сцен, и именно за неё проект номинировали на «Эмми» в категории «Лучшая оригинальная музыкальная тема». Критики отдельно отмечали уровень актёрской игры и то, как выстроен визуальный ряд.
Сам замысел принадлежал Хёрсту и Чибноллу, сценаристам с уже длинным списком работ. Они взяли артурианский миф и решили изложить его в ключе правдоподобной исторической драмы. Задача была прямой: убрать парадный рыцарский антураж и оставить столкновения людей с их расчётом, обидой и выбором. По их собственной установке, Камелот в таком виде раньше не рассказывали.
Музыку «Камелота» написали Майкл Данна и Джефф Данна. Партитура номинировалась на «Эмми». В мелодии слышна кельтская основа, а оркестр держит её в постоянном напряжении. В тихих эпизодах тема остаётся низкой и короткой. В столкновениях звук густеет и прибавляет громкости, но не навязывает зрителю готовое чувство: он только выделяет то, что сцена уже содержит. Так складывается слуховой рисунок страны, в которой устойчивость уже под вопросом.
Оператор Джоэл Рэнсом держит кадр в тусклых тонах с уклоном в стужу. Жёлтый и рыжий почти не попадают на экран. Если такой оттенок всё же есть, он связан с тем, о чём говорит сцена, а не с желанием смягчить фон. Ирландия дала сериалу горы в тумане, глухой лес и каменные крепости. Камера подолгу остаётся на пространстве, на свете и на предметах рядом с людьми, чтобы было видно, в какой тесноте и сумраке герои делают выбор. Вместе со звуком такая картинка показывает Британию шаткой: шаг, который нельзя забрать назад, здесь обычное дело.
Актёры собраны так, что ни одна роль не обслуживает интригу как поручение. У каждого свой мотив, свой страх и спор с самим собой. Многослойность состава остаётся одной из главных опор сериала. Поэтому он смотрится и как борьба за корону, и как разбор поведения людей, когда отступить уже некуда.
Тэмсин Эджертон играет Гвиневру, дочь лорда Леодегранса. Статус предписывает ей одну линию поведения, а чувства требуют другой. Игра собранная: жест скуп, реакция точная. Нравственные вопросы Гвиневра решает сама, и любовный сюжет её не исчерпывает.
Джозеф Файнс ведёт Мерлина как человека, который уже видел, как гибнут чужие державы, и устал от мягких мер. В детских пересказах этот герой помогает и жалеет. Здесь от той привычной маски мало что осталось. Мерлин лжёт, направляет чужие поступки и выбирает жестокость, если так можно удержать исход, который различает лишь он. Файнс делает ясным, насколько это знание отделяет его от остальных. По внутренней сложности Мерлин стоит в первом ряду фигур сезона.
Клэр Форлани играет Игрейну, мать Артура и бывшую королеву. Её биография держится на тайнах и на годах, которым так и не подвели итог. Она заново ищет сына, выросшего без неё, и в то же время разбирает собственное прошлое. В роли спокойная осанка и ровный голос: пережитое не выносится в жест.
Ева Грин показывает Моргану Пендрагон, сводную сестру Артура. Моргана считает трон своим по праву, и уступать она не станет. Она умна, беспощадна, а её дар проявляется не в первых же сценах, а ближе к середине и концу сезона. Грин собирает её из памяти, обиды и убеждения, которое Моргана принимает за правду. Соперница Артура поэтому живёт отдельной историей.
Двое опытных сценаристов взялись за один из самых известных мифов западной культуры с намерением собрать из него историю, которую канон уже не диктовал заранее. Майкл Хёрст, впоследствии автор «Викингов», и Крис Чибнолл, которому предстояло вести «Доктора Кто» и «Броудчёрч», увидели в артурианском материале застывший набор обязательных фигур. Круглый стол, идеальный король, благородный Мерлин перестали удивлять. Им хотелось вернуть рассказу грубую фактуру и право героев оставаться спорными.
Перед камерой разбирали средневековые тексты, звали исторических консультантов и подбирали изобразительный строй, который не копировал бы чужие сериалы. Съёмочная группа отказалась от парадного вида, по которому зритель обычно узнаёт дорогое фэнтези. Важнее оказались достоверность эпохи и психологическая убедительность персонажей.
Приключенческий сюжет даёт сезону внешнюю канву, а внутри идёт тяжёлый разговор о том, кем становятся герои, что они должны другим и как устроена власть. Готовых ответов авторы не оставляют. Вопросы, которые они ставят, не дают зрителю спокойно закрыть историю вместе с титрами серии.
Тема личного перелома держится весь сезон. Артур входит в историю простым юношей, а давление обстоятельств вынуждает его решать вопросы, где ценой ошибки становится чужая жизнь. Движение это рваное: удача сменяется откатом, и в такой неровности больше правды, чем в гладком восхождении к короне.
Кровное родство в «Камелоте» почти никогда не работает как тыл. Артур знакомится с матерью, отсутствовавшей в его жизни, находит сестру, которая хочет его уничтожить, и сталкивается с наставником, в методах которого легко усомниться. Политика и старые раны проходят сквозь эти связи, и простыми они не становятся.
Те, кто добивается власти, расплачиваются похоже, хотя причины у всех разные. Моргана, Мерлин и лорды толкает опасение выпустить события из рук, опасение не выдержать сравнения с соперником и опасение опереться на кого-то ещё. Из этих страхов складываются их поступки и, дальше, их судьбы. Сериал показывает власть как тяжёлую обязанность, от которой нельзя просто отдохнуть.
Оператор, цвет и партитура держат сезон в состоянии, где привлекательность кадра стоит рядом с жестокостью и не маскирует её. Сцены замка и сцены открытой земли решены в разных тональностях: внутри стен свет суше и строже, снаружи фактура рыхлее и ещё теплее. Это не приём ради пышного зрелища. Авторы собирали стиль так, чтобы изображение само объясняло правила этого мира и выбор тех, кто в нём живёт. Тревога и напряжение остаются в памяти дольше финала, и красота из этой памяти не выпадает.
Легенда, по мысли сериала, появляется не у того, кто уже безупречен, а у того, кто пытается оказаться лучше собственной меры. Именно поэтому финал не обязан предъявить идеального короля: сезону достаточно показать цену попытки. Зритель уносит с собой не список подвигов, а память о людях, которым пришлось выбирать при нехватке уверенности. Эта мысль даёт «Камелоту» объём и удерживает интерес, когда приключение уже кончилось.
Площадку выбрали в Уиклоу: окружающий пейзаж сам задавал настроение, и от обильных декораций можно было отказаться. Покои замка собирали из шершавых фактур при слабом свете, без той позолоты, которой часто украшают средние века. Авторы музыки Данна вели свою часть одновременно с монтажом и вкладывали темы в темп рассказа.
Исполнителей отбирали не менее строго. Для будущего короля требовался артист, где рядом живут смятение и задаток роста. Таким оказался Джейми Кэмпбелл Бауэр, попавший в запрос лучше остальных. Ева Грин приняла предложение играть Моргану: ей открывался путь собрать героиню шире привычной злодейской схемы. Джозеф Файнс наполнил Мерлина чувством износа и двойным смыслом поступков, чего у чародеев на экране почти не встречалось.
Общий замысел держал каждую мелочь, от лица в роли до оттенка одежды. Получилась слаженная работа группы, где заранее было ясно и содержание, и способ его экранного воплощения. Сериал «Камелот» существует именно благодаря этому пониманию.
Кадры из сериала
Дата выхода сезонов и серий
[soon_ajax]{soon_ajax}[/soon_ajax] [soon_tv]{soon_tv}
[/soon_tv] [not_soon_tv]Нет информации[/not_soon_tv] 
